连接东京与江户的传统

富田染工艺至今仍然不断推出着最为精致的传统工艺。

在东京，对流行最为敏感且接近国际中心地区的神田上水附近，有一所保留着旧时代风貌的作坊。富田染工艺创立于100多年前，创立至今一直不断推出日本最为传统且具有文化底蕴的重要工艺。

使用了“糊防染”技艺的东京染小纹，包含着远看几乎无法识别的复杂设计。

在位于新宿区高田马场，如同迷宫一般布局复杂的木质作坊里，工匠们正在专注地工作。有的将各种颜色掺杂在一起制作浆糊，有的将细长的布料用高温蒸煮后清洗干净。

在混凝土地面的作坊里，屋里到处都是用大头针固定的白色布料。染色工匠浅野匠进将样纸放在布料上，用扑克牌大小的刮铲将浓浓的彩色浆糊涂灵巧地涂在布料上，这就是“印花”。这里制造的布料大多都用于和服的制作。

“力量太弱或太强的话，染出的色彩就会不均匀”浅野边解说边以飞快的速度在作坊里跑前跑后，反复进行一块布料的染色作业。他接着说，“力道的大小要靠经验才能掌握”。

73岁的浅野作为工匠已经积攒了很长的经验。今年是他在富田染工艺工作的第53个年头。浅野入行时只有10岁，那时他常在父母世田谷区作坊附近的多摩川清洗做领带用的染色布料。为了避免污染河流，在河里清洗布料的行为后来被禁止了。而这已经是很久以前的事了。

浅野回忆道，“我刚工作的时候，高田马场附近有300多家东京染小纹的作坊。而现在就剩我们一家了”。

大多数制作工序都保留着传统的做法。将糯米粉和米糠等材料搅拌后制成浆糊，高温蒸煮、搅拌后加入染料。样纸是用两三张刷了柿漆的和纸粘贴在一起制作而成的。

样纸的设计十分复杂，要用到锥刻、刺刻等传统技艺，这些工作都由专业工匠完成。样纸的制作会用到锥子及类似于凿子的纯手工制作的工具。

据富田染工艺的董事长富田笃说，工匠制作一枚边长36厘米的正方形标准样纸大约需要一个月，费用约为30万到90万日元。他表示，“样纸的价格取决于设计的复杂性”。富田染工艺拥有12万张左右的样纸，其中也有一部分是从创业当初一直留存下来的。

“印花”工序结束后，工匠们会将布料晒干，用大号刮铲给布料染底色。随后再通过高温蒸煮使染料渗入布料中，此外还要洗掉多余的浆糊。

据富田说，这种精细花纹的染色布料在17世纪时需求最为旺盛。当时，德川幕府每隔一年都会将各地的大名召集到江户。在大名齐聚一堂的场合，每个人都为了引人注目而在染色布料的花纹上暗自竞争。而江户也作为大名（现在的东京）武士礼服的产地而繁荣起来。

大名们礼服上所用布料的花纹非常独特，分别反映着各藩领地的特征。不过这些花纹的特征十分精细，不到2、3米以内的距离很难分辨花纹间的不同。

在江户时期（1603年～1867年），使用了这种染色技术的布料大为普及，商人们为了将自己区别于武士阶级，还将这种布料用于制作款式更为低调的和服。

在富田的作坊里，东京染小纹（1974年被认定为国家指定传统工艺）的技术还被用于制作手提包和装饰品等商品。比如，用极细的丝绸制成，染成“江户印花布”风格的领带和披肩。

不过，富田染工艺仍然是以和服布料的染色为主要业务的。

浅野表示，“现在穿和服的人少了，对和服的需求也有所减少。不过我们每周依然会制作大约30件和服所需的布料”。

他说：“流行是有周期性的，还有很多像我们这样希望传统工艺能存续下去的和服爱好者”。